Анна Пампулова отбелязва 30 години творческа дейност с балетна гала във Варненска опера


Хореографката Анна Пампулова ще отбележи 30 години творческа дейност на Международния ден на балета 29 април в Държавна опера - Варна. В юбилейната галата участват гостуващи солисти, балетът на оперния театър и дипломанти от департамент „Театър“ на Нов български университет (НБУ), където тя преподава. 
Спектакълът е създаден специално за Варна, но към него вече има интерес и от други театри и е възможно той да има бъдещ сценичен живот, каза хореографката пред БТА. Тя поясни, че в основата на действието има обединяваща сюжетна нишка, в която присъстват репетициите и сценичния живот на артистите. 
Балетната гала се състои от три модула. „Първата част е свързана с времето, когато бях истинска балерина. Повечето, които се занимават с това, смятат, че са професионални танцьори, а всъщност балетът е изкуство, изискващо определени качества, темперамент, отговорност“, направи уточнение Пампулова. В тази част е включен и неин танц, награден на 50-тия Международен балетен конкурс във Варна, посочи тя.  
„Тракийски танци“  от Петко Стайнов с хореография, танцова концепция и режисура на Анна Пампулова е вторият модул на балетната гала. Това е сюита от четири произведения, от които най-известно е „Ръченицата“ и то е единственото, поставяно досега. Пампулова е първият артист, който поставя цялото произведение на сцена и споделя, че чувства творбата като свое дете, защото с нея за първи път тя получава облик физически. „Преди това музиката е дух, а сега влиза в тяло като танц“, каза тя. 
По думите й „Тракийски танци“ не е изцяло фолклорно произведение, писано е за балет, със симфонично звучене и носи новаторството на Европа. Тя го поставя във вид на съвременен танц, базиран на класическия, а визуалното решение е свързано със земята с костюми в тонове от природата. „Работих изцяло за интерпретация на музиката, а не толкова да покажа себе си като драматург и хореограф. Тук музиката е основното и тя е невероятна инспирация“, добави Пампулова. Балетът ще бъде съпроводен с изпълнение на музиката на живо, на пиано на четири ръце от Велислава Стоянова и Мартин Дафинов. Транскрипцията е написана от проф. Ромео Смилков. 
В третата част на спектакъла на Анна Пампулова присъстват танцови откъси от мюзикълите „Калас и Онасис“, „Цар Лъв“, „Красавицата и Звяра“, по които тя работи във Варненската опера през последните години. Публиката ще ги види в съпровод на маестро Страцимир Павлов на рояла. 
Доц. Анна Пампулова е завършила Държавното хореографско училище със специалност Класически балет и експерименталната театрална паралелка „4xC“ към 22-ра гимназия със специалност Актьорско майсторство в София. Почти 20 години е солистка в балетната трупа на Софийска опера и балет и гост-солистка в Държавен балет „Арабеск“. Магистър е по Балетна режисура в НБУ със специализация по Съвременни танцови техники във Виена. Анна Пампулова е автор на множество танцови спектакли, както и хореограф на редица театрални, оперни и мюзикълни проекти в Софийска опера и балет, Държавна опера Пловдив, Държавна опера Стара Загора, Държавна опера Бургас, Държавна опера Варна, Народен театър „Иван Вазов”, Театър София и др. Тя преподава в Нов български университет, където е програмен директор на департамент „Театър”.

София

Поезията преражда тялото и душата, казва поетесата Мария Маринова

Десетки почитатели на поезията изпълниха тази вечер музейното пространство „Дом Дора Габе“ в София за премиерата на стихосбирката „Планета неоткрита“,...

София

С изправена на крака публика и бис завърши първата вечер на мюзикъла „Брилянтин” в София

С изправена на крака публика и бис завърши първата вечер на мюзикъла „Брилянтин” в София, видя репортер на БТА.  Събитието...

Разград

Географската общност трябва да бъде силен коректив на образователните политики, каза в Разград проф. Марин Русев

Географската общност трябва да бъде силен коректив на образователните политики, каза в Разград председателят на Асоциацията на професионалните географи и...

София

Изкуство се преподава с уважение към ръката, с грижа за мисленето и отговорност за бъдещето, каза д-р Свилена Челебийска-Матеева от НХА

Изкуство се преподава с уважение към ръката, с грижа за мисленето и отговорност за бъдещето. А Националната художествена академия (НХА)...

София

Историята на НХА е изключително показателна изобщо за хрониката на културните институции в България, каза доц. Бойка Доневска

Историята на Националната художествена академия (НХА) е изключително показателна изобщо за хрониката на културните институции в България, както и за...

Смолян

Огромно внимание трябва да се отдели на това да научиш някого на нещо, без да го смачкаш като личност, каза художникът Весела Стаменова

Огромно внимание трябва да се отдели на това да научиш някого на нещо, без да го смачкаш като личност, каза...