Произведенията на съвременните композитори в САЩ са много добре лансирани, стигат лесно до слушателите и са значителна част от програмите на изпълнителите. Това разказа пред БТА пианистката и преподавател д-р Линда Боянова-Анбари, която инициира среща във Варненската библиотека, посветена на американската музика. Тя е родом от Русе, но заминава с родителите си от България, когато е на 16 и живее в САЩ от 35 години. Доктор е по музикални изкуства от училището за музика „Ийстман“ (Eastman School of Music) в Рочестър, щата Ню Йорк, където преподава от години. Води дисциплини, свързани с пиано и пеене, и в още два университета.
По думите й всички учебни заведения, в които работи, са различни като насока, но навсякъде се предлагат чудесни възможности за композиторите и изпълнителите да получават стипендии, да бъдат лансирани в музикалните среди и да се популяризира и свири музиката им. В единия университет, където тя корепетира основно на хорове, има симбиоза със студентите по композиция и съставите упражняват новите им произведения. Така учещите могат да ги усъвършенстват, като на финала хорът ги представя пред публика, обърна внимание Боянова, която е официалният пианист на факултета по композиция.
В консерваторията, където също преподава, тя се запознава със съвременни американски композитори, които я впечатляват силно. Особено интересни за нея са жените и авторите от африкански произход, тъй като свързват песните и пиесите си със своите национални традиции. Едната е Рина Исмаил, която е родена в САЩ, но е с индийско потекло и се „връща“ към корените си смесвайки в песните си рага и класически вокали. Другата композиторка, с която българката е работила, е Мойра Смали. Описва я като хамелеон, защото за секунди се прехвърля между стиловете и преминава в пеенето си от джаз към фолклор. Тя е изучавала и българско народно песенно творчество в София. В момента специализира аранжимент на американски народни песни.
Боянова говори и за двама композитори от Ню Йорк с кариери във филмовата индустрия - Джеф Скот и Антони Гарфилд. Тя намира за силно впечатляващо произведението за тромбон на Гарфилд, наречено „Червено небе“ и вдъхновено от теорията за Големия взрив.
Съвременна музика се лансира много в САЩ, но се спазват строго авторските права и нотният материал се купува, освен ако не е подарен на изпълнителя, подчерта българката, която е получавала песни, написани специално за нея. Композиторите творят във всички стилове, а музиката им стига лесно до слушателите. В университетите има изискване в програмата да се залага поне една трета нови произведения при изпълнения и концерти. В третия университет, където тя преподава, има специалност Музикален театър. По думите й там не се слагат граници между този жанр и операта и се пишат много нови творби.
В САЩ има голям интерес към фолклора и се счита, че всичко произхожда от него. Има много хорове, където пеят американци на различна възраст. Повечето университети имат поне един смесен хор, посещаван и от пенсионирани служители. Един от тези, с които Боянова е работила, вече наброява сто души и се събира веднъж седмично. Пеенето е най-достъпният инструмент, с който всеки може да се изявява, посочи преподавателката.
Тя отбеляза, че животът сред музика и в университетска среда е изпълнен само с щастие и любов и държи надалеч новините от ежедневието, в които Америка присъства не само с добро. Българката е преподавала и в Оман, където се е срещнала с две свои сънароднички, също музикални педагози – София Бърдарска и Ивона Недева, които се включиха в срещата във Варна. Бърдарска е певица и диригент, била е хор майстор в Националния филхармоничен хор „Светослав Обретенов“ и в Софийската опера. Недева преподава флейта и звукова терапия във Варна, свирила е в Софийска и Варненска филхармония.
Линда Боянова-Анбари е омъжена за мароканец и наскоро двамата са решили да си купят имот във Варна и да заживеят на морето. Тя се надява да продължи да се развива в своя професионален път като музикален педагог и в родината си.