Художникът Ясен Мартинов изследва границата между физическото усилие и метафизичното напрежение

Художникът Ясен Мартинов изследва границата между физическото усилие и метафизичното напрежение във втората си самостоятелна изложба Matchbox. Откриването е на 15 септември в галерията на бул. „В. Левски“ 62, информират организаторите.
По думите им експозицията потапя в плътно пространство, където боксът и живописта се сливат като аналози на самото съществуване: „Всеки щрих носи тежестта и точната разчетливост на удара – акт, в който формата се ражда чрез сблъсък. Платното е ринг и споделено бойно поле, на което художникът тества собствените си граници. В тази битка инстинктът и стратегията се обединяват в чисто действие. Наслояването на боята остава като белег от двубой, а деформацията на тялото изразява оголена уязвимост пред времето и пространството“.
Според кураторите Олимпия Даниел и Тодор Рабаджийски заглавието Matchbox (кутия кибрит) символизира сгъстената, сдържана енергия: „Драскането на клечката е първично запалване, което за секунда превръща намерението в ярък, необратим образ. Творбите улавят тъкмо това триене – деликатния баланс между агресия и финес, между разрушение и съзидание. Ключова роля в концепцията имат паузите –  моментите на застиване, които диктуват вътрешния ритъм на изложбата. Времето между рундовете е момент за прегрупиране, в който боксьорът се оттегля в ъгъла си, за да остане сам със себе си. Артистът преминава през същите състояния на съмнение, умора и празнота. Паузата тук е най-тихата и интензивна точка, в която колебанието изкристализира в яснота“.
Темата за ринга като символ на оцеляване и конфликт има дълбока история в изкуството, посочват кураторите. По думите им платната на Ясен Мартинов влизат в директен диалог със суровия реализъм на Джордж Белоус, който в началото на XX век улавя дивата енергия на подземния Манхатън. Динамиката в залата напомня думите на Белоус: „Не разбирам нищо от бокс, просто рисувам двама мъже, които се опитват да се убият“.
Ясен Мартинов, също познат като Ban Kurtis, е роден през 1999 година в град София. Завършва НУИИ „Илия Петров“ в София през 2018 година, специалност „Скулптура“. Работи главно в сферата на живописта, като създава експресивни фигурални композиции, изразяващи моментното състояние на вътрешна и физическа борба.  Рисува с маслени бои, пастели, както и с алкидни спрейове. Понякога прави широкоформатни пейзажи, пътища и елементи около тях, изразяващи емоционални моменти от живота. В началото на 2023 година създава Siesta Studio – студио за фотосесии и ателие, заедно с Мина Атанасова,с която са учили заедно в гимназията. Малко след като завършва училище, започва работа в Арт департамента на киното и рекламата, като впоследствие дейността му еволюира към сет дизайн. Занимава се също с дизайн на лога, дигитални визии, музикални обложки и от време на време с ъпсайкъл на дрехи. 
/ДД