Първата „Арт резиденция Дебнево 2026“ ще събере художници от различни поколения в рамките на фестивала Jam on the river 2026

Първата „Арт резиденция Дебнево 2026“ ще събере художници от различни поколения за творческа работа сред природата и обществените пространства на троянското с. Дебнево, съобщиха за БТА организаторите. Събитието е част от програмата на международния фестивал на музиката и изкуствата Jam on the River, на който Българската телеграфна агенция е медиен партньор за трета поредна година.
От 25 до 29 юли участниците в резиденцията ще създават произведения, вдъхновени от духа на Дебнево, неговата архитектура, история и природна среда. Официалното откриване на изложбата с арт инсталации „Арт резиденция Дебнево“ ще се състои на 29 юли от 16:00 ч. на терасата под Каменния мост в с. Дебнево.
В програмата са предвидени създаване на скулптури, инсталации, ленд арт и художествени намеси, които ще бъдат разположени в различни точки на селото и ще влязат в диалог с местните жители и посетителите.
Сред участниците са проф. Анна Цоловска, проф. д-р Орлин Дворянов, проф. д-р Добрин Атанасов, доц. д-р Красимира Дренска, доц. д-р Венцислава Стоянова, гл. ас. д-р Николета Иванова-Стоимирова, както и художниците Пенка Минчева, Орфей Миндов, Радан Коссов и Кристиан Кралев.
„Събитието има потенциал да постави началото на дългосрочна традиция и да превърне региона в място за среща между съвременното изкуство, местната общност и природната среда“, каза за БТА проф. д-р Добрин Атанасов – художник, изследовател и преподавател в катедра „Визуални изкуства“ на Софийския университет „Св. Климент Охридски“, който е основната движеща сила зад новата инициатива.
По думите му идеята за арт резиденцията е част от стремежа фестивалът да надгради музикалната си програма с визуални изкуства. „Първоначалната идея на Jam on the River е била това да бъде фестивал на изкуствата, а не само музикален фестивал“, посочи Атанасов. Той разказа, че е поканен от организаторите да сформира екип от художници, като за първото издание е избрал автори, с които вече е работил и които имат опит в създаването на произведения за открити пространства.
Според него подобни инициативи имат значение не само за художествения живот, но и за развитието на регионите. „Смятам, че повече такива събития трябва да се случват извън големите градове. Те имат образователна стойност, създават културно разнообразие и могат да бъдат двигател и за местното развитие“, каза той.
Проф. Атанасов подчерта, че съвременното визуално изкуство отдавна е напуснало рамките на традиционните галерии. По думите му арт резиденциите, симпозиумите и пленерите са утвърдена практика както в България, така и по света. „Това е естествено продължение на една традиция, която съществува от десетилетия“, посочи той.
Отправна точка за всички участници в арт резиденция „Дебнево“ ще бъде самото пространство на селото, разказа професорът. По думите му авторите ще създават произведения, вдъхновени от местната среда и съобразени с природния и архитектурния контекст.
За реализацията на проектите ще се използват предимно дърво, платове, прежди и други материали, които позволяват бърза работа и създаването на мащабни пространствени инсталации. „До голяма степен това са ефимерни материали, но именно временният характер на проекта дава на авторите много по-голяма свобода и смелост да експериментират“, посочи проф. Атанасов.
По думите му не става въпрос за постоянни паметници или скулптури, а за временни художествени интервенции. „Именно временният им характер дава на авторите повече свобода, а и се възприема много по-лесно от местните общности и институциите“, добави Атанасов. Според него съвременните средства за комуникация позволяват подобни проекти да достигнат до широка публика, без непременно произведенията да останат трайно на място.
Проф. Добрин Атанасов е художник, изследовател и преподавател в катедра „Визуални изкуства“ към Факултета по науки за образованието и изкуствата на Софийския университет „Св. Климент Охридски“. Автор е на редица изложби и концептуални проекти и развива активна организационна дейност в сферата на художественото образование. Той е член на Управителния съвет на Центъра за неформално образование и културна дейност „АЛОС“, както и дългогодишен организатор и куратор на симпозиуми, пленери и образователни инициативи в различни региони на страната.