Все още има място за класическата живопис в съвременния свят на изкуството, смята художничката Живка Маринова


Все още има място за класическата живопис в съвременния свят на изкуството. Не може всичко да бъде само дигитално, без живот. Това каза в интервю за БТА художничката и преподавател Живка Маринова, която се представя във варненската галерия „Ларго“ с живописна изложба „Рим”, посветена на Вечния град. Това е първата й самостоятелна изява в галерията.
Класическият пейзаж е моя запазена марка, посочи Маринова. В жанра тя намира един емоционален прочит, който идва, когато нещо те „грабва“ и впечатлява дотам, че няма как да не го отнесеш със себе си и да не го претвориш в своите творби. 
Тя е рисувала Рим по фотографии, които е направила при посещението си в града. Признава, че за съжаление в нашия забързан свят не остава време за рисуване от натура, въпреки че всички пейзажисти предпочитат да работят пленерно. Когато пътува, тя прави много кадри и след това избира кой от тях може да се превърне в картина на база композицията и светлината. Това е втората й изложба с изображения от Рим, първата е била в галерия „Астри“ в столицата, с други творби. 
Впечатленията ми са толкова много и богати, че не мога да спра да рисувам Рим. Този величествен град е извор на вдъхновение. Прекланям се пред великите постижения на архитектурата. Това, което човек вижда там, е като неръкотворно, не можеш да повярваш, че е направено от хора и то преди време, без помощта на машини, сподели художничката. В платната й доминира архитектурата, природата е изразена главно чрез характерните за Италия пинии, а хората почти отсъстват. Авторката каза, че нарочно „разчиства“ атмосферата от човешко присъствие, защото понякога то пречи на композициите. 
Местата, които я вдъхновяват по света, са безкрайно много. Рисува и платна с градини и дървета. Сподели, че днес е снимала Варна, защото досега не е правила пейзажи на града и може би това ще бъде нейно вдъхновение в бъдеще. Пресъздавала е Северното Черноморие и от тази серия е показвала работи в обща изложба в галерия „Ларго“. 
Живка Маринова е главен асистент в Националната художествена академия (НХА) в София. Преподава от десет години в специалност Живопис и е ръководител на ателието, наследено от Ивайло Мирчев и Светлин Русев. Опитваме се да продължаваме традициите, отбеляза тя. Добави, че на Запад академиите и художествените училища са насочени повече към съвременното и концептуалното изкуство. Такава тенденция по думите й вече се наблюдава и у нас във висши училища, които загърбват чистото рисуване и се обръщат към компютъра и концептуалното, докато в НХА се опитват да пазят традициите защото вярват, че все още има място за класическата живопис в съвременния свят на изкуството и не може всичко да бъде само дигитално, без живот. 
Изложбата на Живка Маринова в галерия „Ларго“ може да се види до 5 май.

Варна

Цигуларят Васко Василев и китаристът Карлос Йаве представиха проекта си Fusion на фестивала „Варненско лято“

Цигуларят Васко Василев и китаристът Карлос Йаве представиха своя проект Fusion във Фестивалния и конгресен център във Варна. Гостуването им...

Ню Йорк

Пчелите работнички изграждат „кралски дворци“ за пчелата майка

Пчелите работнички изграждат за пчелата майка восъчни „кралски дворци“ с определени физически и химически характеристики, които, заедно със специална диета,...

Свищов

Студенти и докторанти от 23 държави се обучават в Стопанската академия в Свищов

В Стопанска академия (СА) „Димитър А. Ценов“ в Свищов се обучават общо 65 чуждестранни студенти и докторанти от 23 държави. ...

София

Отиде си DJ Steven, един от основателите на „Метрополис"

Отиде си DJ Steven, един от основателите на „Метрополис", съобщиха от семейството. Стефан Крачанов (DJ Steven) е роден през 1962...

Самоков

Младата самоковска цигуларка Диана Чаушева изнесе благотворителен концерт в Ритуалната зала в града

Самоковската цигуларка Диана Чаушева изнесе благотворителен абитуриентски концерт под наслов „Към Виена“ в Ритуалната зала в Самоков.  По време на...

София

Най-важните решения често започват именно с докосване до човешката съдба, каза Александър Панайотов за изложбата „Докосване“

Най-важните решения често започват от едно докосване до съдбата на човека, до нечия болка, до нечия надежда. Това каза Александър...