Графичният дизайн днес е мощен инструмент за комуникация, каза в интервю за БТА преподавателят във Варненския свободен университет (ВСУ) „Черноризец Храбър“ доц. д-р Виктор Петков.
По думите му дизайнерите трябва да бъдат отлични комуникатори, тъй като визуалният език е мощен, а разбирането му изисква чувствителност към контекста, културните особености и психологическите възприятия. Подготовката в специалността във Варненския свободен университет дава възможност на студентите да развият широк набор от умения в дисциплини като типография и шрифт, бранд идентичност, корпоративен, рекламен и продуктов дизайн, илюстрация, фотография, както и дизайн на печатни и електронни издания. Важно е също изучаването на съвременните тенденции в изкуството и дизайна, понеже познаването им дава на студентите ценни инструменти за адаптиране, анализ и създаване на иновативни решения, отнесени към специфичен контекст, каза още Петков и добави, че прилагането на нови технологии и тенденции е ежедневие за практиците в сектора, за да бъдат конкурентоспособни и да създават актуални и въздействащи визуални решения.
В наскоро открилата се в Градската галерия във Варна трета национална изложба „Нова българска типография” участват 18 студенти от трети и четвърти курс във ВСУ, както и алумни възпитаници, които представят 22 свои табла с проекти, създадени в рамките на обучението им в специалност Графичен дизайн. По думите на преподавателя това е първото толкова голямо участие на студенти в националната изложба „Нова българска типография”. Смятам, че те са новото поколение графични дизайнери за които тепърва ще се говори, добави той.
Следва разговор с доц. Виктор Петков за тенденциите в световния дизайн, отразяването им в обучението на бъдещите специалисти, детайлите по работата върху един нов шрифт и важните качества за един графичен дизайнер:
Припомнете откога датира специалността Графичен дизайн във ВСУ „Черноризец Храбър“ и към какви дисциплини и умения е насочено обучението?
- Специалност „Графичен дизайн“ е част от портфолиото на Варненския свободен университет „Черноризец Храбър“ вече 10 години. Тя беше създадена като отговор на необходимостта от висококвалифицирани специалисти в сферата на визуалните комуникации, а интересът към нея сред кандидат-студентите нараства все повече. Това се дължи не само на актуалната програма, но и на активната работа на преподавателския екип, катедра „Изкуства” и ръководството на Архитектурния факултет. В университета преподават изтъкнати имена от всички направления на изкуството и дизайна, като голяма част от тях са практици в тези сфери. Това гарантира обучение, което е теоретично обосновано и тясно свързано с актуалните тенденции и изисквания на пазара.
Подготовката в специалността дава възможност на студентите да развият широк набор от умения. Включени са дисциплини като типография и шрифт, бранд идентичност и корпоративен дизайн, рекламен и продуктов дизайн, илюстрация, фотография, както и дизайн на печатни и електронни издания. Студентите придобиват технически умения за работа със софтуер, концептуално мислене, креативност, умения за работа в екип и презентационни способности. Не закъсняват и резултатите им - множество участия в национални и международни изложби с няколко авторски корици на книги и илюстрации, авторски шрифтове, продуктови опаковки, смарт дизайни на продукти. Университетът подкрепя креативността и желанието им за изява, като възлага реални конкурсни задачи и осигурява възможност за представяне на творчеството им на местни, национални и международни изложби и биеналета. Само преди месец студент от специалност „Графичен дизайн“ участва в Международното триенале на типографията в Полша с проекта си за шрифт, също създаден по време на учебния процес. Авторската разработка носи името „VFU” - международната абревиатура на Варненския свободен университет.
До момента специалността са завършили пет випуска и можем да се похвалим с повече от 100 успешно реализирани алумни възпитаници, които са истинските посланици на високото ниво на обучение във ВСУ „Черноризец Храбър”. Част от тях с желание приеха поканата да участват в изложбата „Нова българска типография“, където представиха свои курсови или дипломни проекти. Тази активна връзка с бившите студенти е ценна, защото поддържа живо общността около програмата и дава пример на следващите поколения.
Какво представят вашите студенти в изложбата „Нова българска типография“ в Градската галерия на Варна?
- В изложбата участват 18 студенти от трети и четвърти курс, както и алумни възпитаници, които представят 22 свои табла с проекти, създадени в рамките на обучението им в специалност „Графичен дизайн“ на Варненския свободен университет. Проектите на студентите са моментна снимка на техните типографски експерименти, наборни и декоративни шрифтове и калиграфски умения. Изложбата е значимо събитие, в което могат да покажат своите творчески постижения пред варненската общественост. Интересно e, че това е първото толкова голямо участие на студенти в изложбата „Нова българска типография”. Смятам, че те са новото поколение графични дизайнери, за които тепърва ще се говори. По време на откриването те получиха грамоти за отличното си представяне от декана на Архитектурния факултет доц. д-р инж. Росица Петкова-Слипец.
В изложбата се включиха със свои авторски произведения и преподаватели в специалност „Графичен дизайн“ на Варненския свободен университет - асистент Ани Димитрова, Илиян Начев и аз. За нас е изключително удоволствие да участваме заедно с нашите студенти. Благодаря на Борил Караиванов за отправената покана да участваме в третото издание на изложбата „Нова българска типография“ с куратор Кирил Златков.
Кое е най-важното за бъдещите графични дизайнери и автори на шрифтове – широката информираност, прецизността или фантазията?
- И трите качества са от съществено значение, но тяхната роля зависи от конкретната задача и етапа на творческия процес. Богатството на познанието и общата култура дават простор на мисълта, позволяват на дизайнерите да разбират историческите, културните, творческите, психологическите и техническите аспекти, както и взаимовръзките в дизайна.
Прецизната работа е важна за техническото изпълнение и успешния краен резултат. Математическа точност в полето на типографията е неразделна част от творческия процес. Всеки детайл има значение - от разстоянието между буквите, до пропорциите на писмените знаци и баланса между празните пространства и плътните области.
Ирационалната мисъл е двигателят на творчеството. Без нея светът на дизайна би бил монотонен и предсказуем - няма да има смисъл. Фантазията вдъхновява създаването на нови шрифтове, експериментални визуални концепции и уникални решения, които правят света на дизайна жив и вълнуващ.В специалност „Графичен дизайн“ се стремим да учим студентите да развиват своето творческо и критично мислене, стъпвайки на натрупаните знания и умения, придобити през цялото им обучението във Варненския свободен университет. Изключително важен е индивидуалният подход, който имаме към всеки студент, съобразно неговите специфични идеи и творчески търсения.
Колко работа се изисква, за да се създаде един шрифт? Кое е най-трудното? Имат ли студентите подобни задачи?
- Добре проектираният шрифт създава усещане за лекота на творческия процес, но истината е съвсем различна. Създаването на шрифт е трудоемък и многопластов процес, който може да отнеме месеци, а понякога и години. Необходима е комбинация от специфични умения и знания - творчески заряд, техническа прецизност, познаване на правилата и принципите за проектиране на шрифтове. Постигането на баланс между функционалност и естетика е още едно умение, в чиято основа са знанията в областта на типографията и историята на шрифта.
Участието на нашите студенти в третото издание на изложбата „Нова българска типография“ е най-доброто от техните достижения и експерименти в часовете по „Шрифт и типография“ и „Калиграфия“. Техен преподавател е Ани Димитрова - сърцат и всеотдаен шрифтов дизайнер. Тя е автор на едни от най-ползваните, популярни и красиви шрифтове, създадени в България.
Богатството от много информация и нови шрифтове помага ли на дизайнерите или по-скоро ги затруднява заради широкия диапазон, който трябва да обхванат в познанието си?
- Това е двустранен процес. Изобилието от информация, шрифтове и образи може да бъде както вдъхновение, така и предизвикателство за намиране на посока в контекста на графичния дизайн. Интелигентността на твореца му помага да се ориентира в почти безкрайния информационен и визуален поток.И още нещо важно, дизайнерите трябва да бъдат отлични комуникатори - визуалният език е мощен, но разбирането му изисква чувствителност към контекста, културните особености и психологическите възприятия. Те често работят на границата между субективното и обективното.
Следите ли съвременните тенденции в изкуството и дизайна при обучението в университета, изследвате ли ги?
- Да, изучаването на съвременните тенденции в изкуството и дизайна е важно за университетското образование, особено в областта на графичния дизайн, типографията и визуалните изкуства. Това не означава, че трябва да се следват неотлъчно, но познаването им дава на студентите ценни инструменти за адаптиране, анализ и създаване на иновативни решения, отнесени към специфичен контекст. Нещо повече - освен университетски преподаватели, ние сме и практици, така че прилагането на нови технологии и тенденции за нас е ежедневие, за да бъдем конкурентоспособни и да създаваме актуални и въздействащи визуални решения.
Какви са целите и каква е реализацията на младите хора, които учат графичен дизайн в наше време?
- Младите графични дизайнери днес имат широка гама от възможности за реализация, благодарение на развитието на дигиталните технологии, социалните медии и глобализацията, като цяло. Една от основните амбиции на студентите по графичен дизайн е да създават визуална идентичност, които имат реално въздействие – било за бизнеса, социални каузи или културни проекти. Водени от желанието да разказват истории чрез дизайна, да предават емоции и да създават запомнящи се преживявания.
Възможностите за реализацията им са динамични и многостранни. Някои се насочват към големи студия и агенции, където работят в различните области на дизайна. Други предпочитат технологичния сектор, където разработват дигитални продукти. Сцената на свободните творци също е много популярна - позволява им по-голяма творческа свобода и избор на проекти. Графичният дизайн днес е мощен инструмент за комуникация и тези, които умеят да балансират между творчество, функция и технология, имат отлични възможности за развитие и успех.
Доц. д-р Виктор Петков е преподавател в специалност Графичен дизайн на Варненски свободен университет “Черноризец Храбър”. Той води лекции по дизайн на книга, плакат, илюстрация. Той разглежда ролята на графичния дизайн в обучението и използва сократовия метод като ключов подход. Има впечатляваща артистична кариера с участия в множество изложби у нас и в чужбина, както и с организиране на студентски изяви. Активно се включва в редколегии, експертни съвети и журита, свързани с изкуство и визуална култура. Член е на Съюза на българските художници.
Изложбата „Нова българска типография“ ще може да се разгледа в Градската художествена галерия със свободен вход в рамките на Нощта на музеите и галериите във Варна в събота.