Идеята за мъжкото и женското начало в зараждането на живота разглежда Станислав Станчев в изложбата си във Варна

Художникът Станислав Станчев откри в галерия „Тереза Зиковска“ във Варна изложба „Синята планета“. В нея той представя дървени цветни релефи, изпълнени в негова авторска техника, която разработва от двадесет години, каза той пред БТА. 
„Това са изследвания върху цвета и релефа и тяхното въздействие върху зрителя, абстрактно-фигуративни композиции с флорални и животински мотиви, както и хора. Персонажите в тях са само природни форми, няма нищо сътворено от човека“, уточни той и добави, че рисува сборни образи, асоциации, които е натрупал за тридесет и пет години работа и пътувания в различни краища на света. Попитан дали са базирани на митове на народите, той посочи, че нямат връзка с тях, но са взети от различни култури, с които се е срещал.  
По думите му хората по света са еднакви в своята същност с малки или по-големи културни различия. Той е намерил сходство между нашите традиционни изкуства и тези на други народи по света. Например мотивите на чипровските килими той вижда и в тъканите в Латинска Америка. Това според него се дължи че близките търсения и вярвания на хората на планетата. 
В своята изложба Станчев разглежда идеята за двете начала - мъжкото и женското, и за зараждането на живота на нашата планета. „Искам да напомня, че има само два пола, а не десетки, както твърдят привържениците на новите течения и „нормалности“, каза авторът. 
Дърворезбите, които прави, са трудоемки и му отнемат понякога и две седмици. Работи върху стари плоскости, най-често дъбови дъски, отломки от къщи или храмове, които намира изоставени. Върху тях полага акрилна боя и пасти. За него обаче технологиите не са най-важното в произведението, то е материален носител на идеите на автора. Рисува и на платно, но този аспект от творчеството му не е застъпен в изложбата му във Варна, която бе открита в галерия „Тереза Зиковска“ с изпълнения на саксофониста Красимир Александров. 
Станислав Станчев е завършил Текстил в Средното специално художествено училище в Смолян, след което Моден дизайн в Академия „Жул Паскин“. Има участия в ревюта през 90-те години, печелил е награди и продължава да твори и в тази сфера, освен в живописта. Живее и работи в Смолян и Истанбул.