Само блокбастърите не са достатъчни, за да оцелеят киносалоните в САЩ

Собствениците на киносалони, които тази седмица се събраха в Лас Вегас за годишната си конвенция и търговското изложение СинемаКон в Лас Вегас, са на мнение, че само блокбастърите не са достатъчни за рентабилност на индустрията, съобщава АП.
Бизнесмените от киноразпространението все още изпитват възторг от „Барбенхаймер“. Паралелното показване на филмите „Барби“ и „Опенхаймер“ доведе зрители в киносалоните по целия свят, като в крайна сметка спечели близо 2,5 милиарда долара от комбинирани продажби на билети.
Но събралите се в Лас Вегас също така ясно осъзнават, че се нуждаят от повече от два хитови филма, за да оцелеят.
„Не е достатъчно да разчитаме само на блокбастъри“, казва Майкъл О'Лиъри, президент и главен изпълнителен директор на Националната асоциация на собствениците на кина. „За да имаме наистина успешна индустрия за филмови развлечения, от решаващо значение е наличието на разнообразие от филми, които да се харесват на киноманите“.
Това означава, каза О'Лиъри във вторник, „силен и динамичен пазар за филми с по-малки или средни бюджети“.
О'Лиъри се обърна към „нашите приятели от финансовата индустрия“ с молба да инвестират повече капитал в системата, като я нарече „интелигентна инвестиция“, която е от полза за „творците, студиата, изложбите, местните общности и най-вече за киноманите“. „Знаем, че филм, който започва пътуването си с ексклузивност в кината, е по-успешен във всяка следваща спомагателна платформа“, добави той. 
2023 беше година на възходи и падения за киносалоните. Общият бокс-офис в САЩ е нараснал с 20% спрямо предходната година, надхвърляйки 9 млрд. долара. Но това все още е с 2 млрд. долара по-малко от нивото, на което бизнесът е бил преди пандемията. 
Разбира се, имаше хитове като „Опенхаймер“ и „Барби“, както и други забележителни успехи от традиционните студия, като „Супер Марио Bros: Филмът“, „Спайдърмен: през Спайди-вселената“, „Уонка“ и „Пазители на галактиката 3“. Имаше и изненади като „Пет нощи при Фреди“ и „Кокаинова мечка“, както и приспиващи филми като „Обичам да те мразя“.
Имаше и моменти на успешна иновация, включително новаторското партньорство на Тейлър Суифт и Бионсе с веригата киносалони AMC Theaters за пускане на филми за концертите им, заобикаляйки традиционните посреднически студия. „Тейлър Суифт: The Eras Tour“ спечели над 260 млн. долара в световен мащаб, което го превърна в най-касовия концертен филм на всички времена. Студиото „Тохо“ също така разпространи самостоятелно първия си филм в историята – „Годзила минус едно“, който спечели над 114 млн. долара в световен мащаб дори при ограничено разпространение в САЩ.
Имаше обаче и провали и разочарования, а някои от изпитаните жанрове, като филмите за супергерои, се оказаха, че вече не са тези, които някога подкрепяха индустрията. Стриймингът продължава да бъде сериозен конкурент на киносалоните за гледания и приходи, тъй като хората все още продължават да се възстановяват от пандемията. През 2024 г. собствениците на кина и студиа също трябва да се борят с променен и донякъде изчерпан набор от филми след спирането на работата, причинено от двойните стачки в Холивуд.
 Но О'Лиъри разкри, че е в ход „голямо преосмисляне“. „Подобни преломни моменти са моменти на възможности“, добави той. „И последната година ми показа, че бъдещето на тази индустрия - всъщност състоянието на тази индустрия - е безгранично“.
Чарлз Ривкин, председател и главен изпълнителен директор на Филмовата асоциация, говори за значението на филмовите продукции в САЩ, които според него „укрепват общностите“ и осигуряват 2,74 милиона работни места. Той също така отправи пламенен призив за борба с пиратството, което според него струва на кината повече от 1 милиард долара приходи, и се надява да работи с лидерите на Конгреса за приемане на законодателство за „блокиране на сайтове“.
В заключение Ривкин цитира речта на носителя на наградата „Оскар“ за най-добър документален филм Мстислав Чернов от началото на тази година, в която той казва, че „Киното формира спомени, а спомените – история“, докато приемаше статуетката за „20 дни в Мариупол“.
Думите на Чернов, каза Ривкин, „ни напомниха за силата и въздействието на това, което правим“.