Водещо за сценографията е драматургията и прочитът на текста, каза преподавателката Елица Рангелова от НАТФИЗ „Кръстьо Сарафов“

В сценографията няма тенденции, основното е драматургията и прочитът на текста, каза пред БТА д-р Елица Рангелова - главен асистент в катедрата по сценография в НАТФИЗ „Кръстьо Сарафов“. Тя е ръководител на група студенти, които създават костюмите за новото представление на Варненския куклен театър „Богато царство, бедно царство“, което отправя екологични послания. 
През годините се появяват нови, интересни материали или изразни средства и към тях има предпочитание. За костюмите и декорите от много време сценографите вземат материали от всички индустрии. Търсят се най-вече техните пластични качества. Има основни, с които се работи, а при всяко представление се ползват допълнителни, според концепцията и нуждите. Вземаме материали от рекламата, строителството и други сфери, като основно гледаме да са безопасни при употреба и да изпълняват естетическите търсения на сценографа, уточни тя. 
Попитана дали през последните години се търси отношението към екологията и рециклираните декори и костюми, Рангелова каза, че винаги когато може, особено в костюма, се предпочитат хубавите естествени материали, които са си класика и стоят по-добре. В някои случаи няма как един материал да се замени с друг, но въпреки това художниците, които имат съзнанието за екология и опазване на ресурсите, се стремят да изберат по-щадящи околната среда. Има алтернативни екологични тъкани, но тяхното ползване е свързано с по-голям бюджет. Ако има елементи, които могат да се преизползват, това се прави, стига да няма отношение към авторството на визията, добави тя. 
Всички преподаватели в катедрата по сценография в НАТФИЗ „Кръстьо Сарафов“ работят активно като художници. Рангелова смята, че в наши дни има поле за изява по специалността за бъдещите им колеги, стига те да имат желание и постоянство, защото това не е лесна професия. Според нея те трябва да работят с желание, увереност и спокойствие. Ако имат тези качества, могат да си намерят мястото като сценографи, костюмографи, в занимания с мултимедия или художествено осветление. Познанията, които трупат в академията им дават широки възможности да специализират в една или друга сфера, в киното, операта, създаването на среда за телевизионни предавания или в полето на грима и перуките. Дори да решат да тръгнат в друго направление, свързано с визуалните изкуства, ще имат това натрупване, което е много важно за създаването на хубави и качествени проекти, допълни тя. 
По думите й младите хора идват в академията с любопитство и въодушевление от това, което са видели на сцената или екрана, и постепенно навлизат в материята, в спецификите на професията. Имат желание да работят в екип, да правят костюми или декори, да рисуват, да развиват приложни творчески търсения и идеи. С течение на обучението, те дефинират кое им харесва повече - костюмография или сценография, проектиране, изработване на различни елементи, реквизит или нещо друго. Всичко е въпрос на характер, визия, смелост, добави преподавателката.